Life of Pi 2012

Life of Pi

"تصديق المستحيل ليس مستحيلاً"

يعود إلينا المخرج التايواني “أنغ لي” بعد غياب استمر ثلاثة أعوام قضاها في إنجاز فيلم Life of Pi، ويبدو أنه كان يعمل بجد طوال هذه السنوات ليخرج لنا فيلماً فنياً بالدرجة الأولى يروي قصة مقتبسة عن إحدى الروايات المشهورة التي نالت ثناء نقدياً واسعاً، وإقبالاً من جماهير القراء. ولكن المشكلة كانت في أن الكثيرين اعتبروا أن عملية تحويل هذه الرواية إلى فيلم سينمائي مستحيلة تماماً فالأجواء العامة للرواية ساحرة خيالية تصعب محاكاتها، كما أن الرواية تمتلئ بأفكار كبيرة من الصعب اقتباسها بمصداقية وطرحها ضمن قالب سينمائي ممتع. ولكن “آنغ لي” كسب الرهان هذه المرة وعاد بواحد من أفضل الاقتباسات لهذا العام.

Amour 2012

Amour

"الحُــب.. عـنـوان قـصـتـنـا"

إنها مجرد لحظة ألم أخرى، سنعيشها سوية..
فأنتِ لم تعودي تريدين الحياة، ولكن مَن قال إنني أستطيع الاستمرار يوماً واحداً بدونك..
تذكري أننا عشنا كل حياتنا معاً، فليس من العدل أن أراك وأنت ترحلين ببطء أمام عيني..
والآن لقد أدركت متأخراً أن عنوان قصتنا هو "الحب".. ولا شيء غير "الحب".. 

Of Gods and Men 2010

Of Gods and Men

"فيلم إيماني يطرح أسئلة عديدة"

يحكي فيلم Of Gods and Men قصة حقيقية حصلت في الجزائر في العام 1996 عندما كان التطرف الديني يبسط سيطرته على البلاد. وتدور القصة حول دير كاثوليكي يحوي عدداً من الرهبان الفرنسيين الذين نذروا أنفسهم للبقاء في الجزائر رغم الخطر الكبير المحيط بهم.

To Rome with Love 2012

To Rome With Love

"رحلة سياحية بعيون وودي آلن"

بعد أن قدم المخرج "وودي آلن" لنا ثلاث مدن أوروبية في أفلامه السابقة وهي "برشلونة" و"لندن" و "باريس" يتابع جولته الأوروبية بتقديم مدينة جديدة مليئة بالفن والجمال وقلب إيطاليا النابض مدينة "روما".

منذ بداية الفيلم تشعر وكأن الفيلم هو تذكرة سياحية إلى وسط هذه المدينة المفعمة بالحياة والحركة، ونرى جوانب متعددة من حياة هذه المدينة الساحرة بعيون بعض الشخصيات المتنوعة التي اختارها "وودي آلن" بذكاء لتعرض أمامنا طرفاً من طبيعة المعيشة في "روما".

Abraham Lincoln: Vampire Hunter 2012

Abraham Lincoln: Vampire Hunter

"لينكولن صائد مصاصي الدماء"

من المعروف عن المخرج الكازاخستاني Timur Bekmambetov ولعه الشديد بإخراج أفلام تحتوي على قدر عالٍ من المؤثرات البصرية والحركة والإثارة والآكشن، وهو في فيلم Abraham Lincoln: Vampire Hunter لم يخرج أبداً عن هذا النمط، حيث اقتبس رواية بنفس الاسم تتحدث عن شخصية "أبراهام لينكولن" رئيس الولايات المتحدة الأمريكية الذي وقف في وجه العبودية، وواجه الحرب الأهلية التي اندلعت في بلاده بسببها.

Prometheus 2012

Prometheus

"رحلة لاكتشاف المجهول"

يعتبر المخرج البريطاني "ريدلي سكوت" أحد أبرز الأسماء في مجال أفلام الخيال العلمي، وذلك عندما بدأ سلسلة Alien عام 1979 ثم أتبع هذا الفيلم بعمله الشهير Blade Runner وهذا رسخ له مكانة مهمة، وأثبت قدرته الكبيرة على صناعة عوالم خيالية مليئة بالإبداع مع الاعتماد على مؤثرات بصرية خارقة للعادة لم يكن من المعتاد استخدامها بهذه الكثافة. ولهذا كان نبأ عمله على فيلمه الجديد Prometheus خبراً ممتازاً للكثيرين من عشاق أعماله السابقة، وخصوصاً أن "سكوت" أشار إلى أن هذا الفيلم يمكن أن يعتبر كمقدمة لفيلمه الرائع Alien، مع أن هذا الفيلم يمكن أن يكون فيلماً مستقلاً تماماً عنه.

Dark Shadows 2012

Dark Shadows

"الأسطورة ضاعت بين الظلال"

لطالما كان اجتماع الممثل "جوني ديب" مع صديق مسيرته السينمائية المخرج "تيم برتون" عامل جذب للكثيرين، وذلك لما رأيناه سابقاً من نجاح لهذا التعاون تجلى بعدد من الأفلام التي نجحت على الصعيد الجماهيري، وتركت بصمة واضحة في السينما الحديثة. ولهذا السبب كان اجتماع الثنائي الفريد مؤشراً إيجابياً لنكون أمام فيلم جديد يحمل لمساتهما. وفيلمنا الذي سنتحدث عنه اليوم لا يخرج كثيراً عن الوصفة السينمائية التي اعتاد "ديب" و "برتون" أن يقدماها لنا سوية. فهناك القصة الغريبة، والشخصيات الفنتازية والعوالم الغامضة والألوان الجذابة مع بعض السوداوية التي لا تطغى على سمات البراءة التي نراها دائماً في أفلامهما.

The Cabin in the Woods 2011

The Cabin in the Woods

"فكرة جديدة، منفذة بشكل سيء"

عندما صدر فيلم The Cabin in the Woods حدثت زوبعة بكل ما للكلمة من معنى بين منتظري الفيلم، بين معجب بالفيلم، وآخر كاره له. وسأحاول الكلام عنه بدون حرق للأحداث قدر المستطاع.

Amadeus 1984

Amadeus

"لحن الخطيئة الخالد"

مَن منا لا يعرف الملحن الكبير "وولفغانغ أماديوس موزارت"، ذلك الرجل الذي وصلت ألحانه وأصداء موسيقاه إلى كل مكان، تدخل الأذن إلى القلب فوراً، وترسم معنى مختلفاً للموسيقى الكلاسيكية الرائعة التي تعتبر من أرقى الفنون وأكثرها ملامسة للنفس الإنسانية بانسيابيتها ودفق المشاعر التي تحرضها لدى سامعيها. ولهذا كان على المخرج "ميلوش فورمان" أن يجد الصيغة الأمثل ليقدم للعالم قصة تثير اهتمامهم وتعبر عن شخصية "موزارت" وإرثه الفني الكبير وإظهاره كإنسان قبل أن يكون أيقونة سينمائية خالدة. وكان الخيار الأمثل هو رواية الجانب الآخر لـ "موزارت" وتصوير خفايا شخصيته التي لا يعرفها الكثير من الناس.

Sherlock Holmes "2" 2011

Sherlock Holmes: A Game of Shadows
"مبارزة الذكاء"

عندما قام المخرج البريطاني "جاي ريتشي" بصناعة الجزء الأول من فيلم "شيرلوك هولمز" في عام 2009 حاول ابتكار الكثير من السمات الجديدة لشخصية المحقق الأشهر على الإطلاق "شيرلوك هولمز". فصحيح أنه تقيد بالخطوط العامة للشخصية من حيث الذكاء وسرعة البديهة والخبرة في التعامل مع شتى المواقف، ولكنه لم ينسَ أن يضفي مزيداً من الإثارة ليجعل من السيد "هولمز" مقاتلاً لا يشق له غبار، ومغامراً من الدرجة الأولى. وهو بهذا يحور مسار روايات الكاتب "آرثر كونان دويل" ليجعل القصة أكثر من مجرد تحقيقات في بعض الجرائم التي تتطلب الحنكة والذكاء، بل جعل من فيلمه مغامرة كبيرة مليئة بالحركة والنشاط وتفيض  روح عصرية رغم مراعاته للإطار التاريخي الذي تدور فيه الأحداث.

In Darkness 2011

In Darkness
"آلام اليهود مرة أخرى"

عندما نعود بذاكرتنا إلى تاريخ السينما العالمية نجد الكثير من الأفلام التي تحدثت عن آلام اليهود أثناء الحرب العالمية الثانية، وما مارسه عليهم النازيون من وحشية وتقتيل. ولكن من بين هذه الأعمال الكثيرة برزت لنا عدة أسماء فقط كانت تعبر عن هذه القضية وتتناولها من زاوية معينة، ولعل أقربها إلى الذاكرة فيلما Schindler's List و The Pianist اللذان أرى أن فيلم In Darkness حاول أن يقتبس منهما بالذات أهم الأفكار المطروحة فيه.

City of God 2002

City of God

"إذا ركضت فسوف يلحقونك، وإذا بقيت فسوف يأكلونك"

بين عامي 1960- 1970 جرت العديد من الأحداث في مدينة ريو دي جانيرو البرازيلية التي أوحت إلى أحد الكتاب من سكان هذه المدينة نفسها وهو Paulo Lins أن يعيد صياغة ما جرى على شكل رواية، فكان ما كتبه شيئاً صادماً بقوة، أولاً بسبب الواقعية الشديدة التي طغت على الرواية، وثانياً بسبب المقدار الكبير من العنف الذي صورته الرواية، واقتبسته بكل دقة لتري القراء جانباً آخر من العالم الذي نعيش فيه لم نكن نتخيل وجوده قط. وبسبب قوة الرواية وشهرتها كان لا بد من تحويلها إلى فيلم سينمائي يليق بها ويستطيع أن يطرح أفكارها بدقة، فخرجت لدينا هذه التحفة البرازيلية العتيدة، والتي لولا الترشيح للأوسكار، وعرض الفيلم في مهرجان "كان" السينمائي لكان الكثيرون من عشاق الفن السابع حرموا من متابعة هذا العمل الفذ.

The Orphanage 2007

The Orphanage

"الرعب النفسي، بلمسة أوروبية إسبانية "

إذا ما أردنا تصنيف أفلام الرعب نجد أننا أمام نوعين تندرج تحتهما أغلب أفلام هذا الفن، فالنوع الأول هو الرعب النفسي الذي يكون الترقب والإثارة أبرز معالمه، ويعتمد على إيجاد مواقف مرعبة تمتاز بأنها قابلة الحدوث مع أي واحد منا، ويمتزج هذا النوع عادة بالدراما وهو فن سينمائي مميز، بل ويمكن اعتباره من أصعب الفنون السينمائية لأن إعطاء الأثر المطلوب منه يعتمد على تكامل جميع مقومات الفيلم من إخراج وموسيقا وتصوير وأداء ممثلين ومونتاج وباقي العناصر التي تشترك في بناء عمل ناجح ومتقن.

أما النوع الثاني فهو الرعب المقزز والمثير للاشمئزاز وتطغى عليه اللقطات الدموية العنيفة غالباً، ويكون مصدر الرعب فيه عادة هو قاتل مجنون يسعى وراء ضحاياه لقتلهم وحداً تلو الآخر بأشنع الطرق وأبشعها، وهو نوع شائع كثير هذه الأيام وهو السبب في انحطاط مستوى أفلام الرعب في أيامنا هذه، ويعتمد المنتجون لهذا النوع من الرعب على الفتيات الجميلات والأجواء الشبابية لنيل إعجاب الجماهير وحصد الأرباح المالية دون أن تكون هناك قيمة فنية تذكر..

The Woman in Black 2012

The Woman in Black
"نحن أخذنا ابنها، والآن جاء دورها لتأخذنا"

عندما نتحدث عن أفلام الرعب الحديثة لا يمكننا أن نتكلم بثقة عن القيمة الفنية، وذلك نتيجة دخول أعداد هائلة من المخرجين المبتدئين في هذا العالم الكبير ليجربوا مهاراتهم المتواضعة التي تفتقر إلى خبرة في تقديم المادة الفنية، ونتج عن ذلك إغراق الساحة السينمائية بمئات من الأعمال التافهة التي أساءت لهذا الفن بشكل كبير. ولذلك كان علينا في كل عام أن ننتظر طفرة في عالم الرعب تتمثل في عمل أو اثنين فقط لتعيد إلينا أيام الزمن الجميل عندما كانت بقية الأصناف السينمائية تنحني أمام قوة وتأثير الرعب الأصيل.

The Man who will come 2009

The Man who will come
"براءة الطفولة ضاعت في جنون الكبار"

قصيدة معبرة صاغها المخرج الإيطالي "جورجيو ديريتي" منطلقاً من نظرة الطفلة الصغيرة "مارتينا" التي حرمها فقدان أخيها الوليد قدرتها على الكلام، ولكن كيف بها وهي ترى كل أهوال الحرب التي تلقي بظلالها الرخيمة على بلادها، ليكون الأناس البسطاء هم وقود نزاع ثلاثي الأطراف يتناوب عليه المعتدي النازي، والظالم الفاشي، ولا يقف في وجه كليهما إلا مجموعة بسيطة من الثوار الذين حاولوا ما استطاعوا أن يردوا الظلم عن بلادهم ليعيشوا أخيراً في حرية وسلام.

Last Year at Marienbad 1961

Last Year at Marienbad

" فيلم شاعري بلمسة آلان رينيه"

عند ذكر اسم المخرج الفرنسي "آلان رينيه" لا بد أن أول ما يتبادر إلى الأذهان هو رائعته Hiroshima Mon Amour، ولكن فيلم "العام الماضي في مارينباد" لا يقل في المستوى عن هذه التحفة أبداً، بل لعله كان أكثر شاعرية، ومغرقاً بطريقته الحالمة التي تجعل المشاهد يغوص في جنبات هذا الحلم الجميل، ويتابع باستغراق كل ما ترسمه كاميرا "رينيه" ومونتاجه وموسيقاه وظلاله بطريقة تخاطب القلب قبل أن تمنح العقل أي فرصة للتفكير.

A Man Escaped 1956

A Man Escaped
"قصة هروب كلاسيكية"

كثيراً ما سمعت عن المخرج الفرنسي "روبير بريسون" في الفترة الأخيرة، وبرزت أفلامه أمامي فجأة من اللامكان، ولذلك اخترت أحد أشهر أفلامه، والذي اعتقدت أنه من النوعية السهلة التي تناسب أي مشاهد سينمائي، وخاصة عندما بحثت عن الفيلم وعرفت أنه من نوعية أفلام السجون والهرب. والآن بعد مشاهدتي لفيلم A Man Escaped يمكنني أن أضع اسمه على رأس هذه القائمة بكل ثقة.

Footnote 2011

Footnote

"بين الآباء والأبناء"

قبل كل شيء أحب أن أنوه أن هذا الفيلم من إنتاج الكيان الصهيوني، وربما يقول البعض أننا يجب أن نقاطع أفلامهم، ولكني أخالف هذا الرأي، فمن واجبنا أن نتعرف على إنجازاتهم في كل المجالات حتى نفهم الطريقة التي يفكرون بها، ولا سيما أن الكيان الصهيوني أصبح له حضور واضح في أغلب المهرجانات العالمية فقد ترشح فيلمFootnote هذا للأوسكار عن عام 2011، وترشح فيلمWaltz with Bashir لجائزة أفضل فيلم أجنبي سابقاً في 2008 مع أنه فيلم أنيميشن، وأخيراً هناك فيلم Ajami الذي حضر في الأوسكار أيضاً في 2009.

Le Havre 2011

Le Havre

"بساطة ومتعة"

هذا أول فيلم أشاهده للمخرج الفنلندي "آكي كاوريسماكي" وما دفعني لهذا هو ترشحه لأربع مرات لسعفة كان الذهبية كان آخرها عن هذا الفيلم بالذات في العام الماضي. وقد ترشح الفيلم إلى عدة جوائز عالمية أيضاً لعل أبرزها المنافسة في جوائز السيزار الفرنسية.

The ides of March 2011

The Ides of March

"هل هذا هو رئيسنا ؟"

أثبت جورج كلوني يوماً بعد يوم أنه أكثر من مجرد ممثل، فسجله الإخراجي يحوي عدداً قليلاً من الأفلام إلا أن المستوى الذي ظهر فيه يؤكد أنه يختار أفلامه بعناية قبل أن يخرجها، كما أن لديه موهبة مميزة في كتابة النصوص السينمائية بنفسه، وهذا ما لا يملكه الكثير من نجوم هوليوود الحاليين الذي جربوا التحول إلى مخرجين ولكنهم لم ينجحوا في ذلك كثيراً.

The Artist 2011

The Artist

"الصمت من ذهب" 

ربما يكون فيلم "الفنان" هو أكبر مفاجآت الموسم السينمائي، فلو سمعنا أحداً يتحدث في العام الماضي عن فيلم صامت بالأسود والأبيض ويترشح للحصول على جائزة الأوسكار لقلنا إن هذا جنون مطلق، ولكن يبدو أن الخيال تحول إلى حقيقة، ومن المرجح بشكل كبير أن ينال الفيلم أهم جائزة أوسكارية وهي أفضل فيلم في العام متفوقاً على الكثير من الأفلام التي لم تستطع منافسته في جوائز النقابات ومجموعات النقاد المختلفة.

Hugo 2011

Hugo

"جولة في أحلام سكورسيزي الخاصة"

كانت المفاجأة الكبيرة لكل متتبعي السينما هي تخلي المخرج النيويوركي العجوز "مارتن سكورسيزي" أخيراً عن أفلام الجريمة والعصابات والغموض التي اشتهر بها طيلة مسيرته، حيث اتجه لعمل فيلم لا يمت لهذا بأي صلة ليخرج لنا فيلم "هوجو" الذي جاء بنكهة الأفلام العائلية المناسبة للأطفال، ولكن لم يكن خافياً على أحد لمسة المخرج المخضرم وقدرته على استخراج تحفة جديدة لا تقل بهاء عن أي من أفلامه السابقة، بل كان فيلمه هذه المرة نابضاً بالحياة أكثر، يشع بالألوان البراقة ويتألق بقصة درامية مميزة.

Extremely Loud & Encredibly Close 2011

Extremely Loud & Encredibly Close

"قريب من القلب & متوازن الأفكار"

لم يكن الكثيرون يتوقعون أن يترشح فيلم Extremely Loud & Incredibly Close لجائزة أوسكار أفضل فيلم وخصوصاً بعد الاستقبال النقدي المتفاوت، وإثارته للكثير من الجدل بين صفوف النقاد العالميين، فترى بعضهم يصفه بأنه فيلم ممتاز ورائع، بينما وصفه أحد النقاد بجملة مضحكة قائلاً: "هذا الفيلم من النوع الذي ترغب أن تلكمه في أنفه بعد الانتهاء منه"، وهذا الاختلاف عائد بسبب عدد من النقاط التي لم يستسغها جميع المشاهدين بنفس الطريقة. ولكن أين الحقيقة ؟ والجواب خاضع لك وحدك فإما أن تحب الفيلم أو تكرهه ولا يمكن أن يقنعك أحد بخلاف ذلك.

The Descendants 2011

The Descendants

"مزيج جميل من الألم والحب"


من الجميل أن ترى عائلة متماسكة يحب أفرادها بعضهم، ويتعاونون لتخطي كافة الصعوبات والمشاكل التي تواجههم في حياتهم. ولكن الأجمل من ذلك عندما ترى عائلة متفككة تبني نفسها من جديد لتعود إلى سر الحياة الأصيل، وهو الحب الحقيقي الذي يجعل من العائلة وحدة متماسكة في بناء المجتمع.

Moneyball 2011

Moneyball
"الفوز ليس سر اللعبة الوحيد"

نال فيلم كرة المال في الفترة الأخيرة الكثير من الجدل بين مؤيد للفيلم، ومعارض له. وذلك على خلفية ترشيحه لجائزة أوسكار أفضل فيلم، فمنهم من يرى أن الفيلم موجه بشكل أكبر إلى محبي لعبة البيسبول، والذين يعتبرون قليلي العدد خارج أمريكا – وخصوصاً في عالمنا العربي – ولكن إذا نظرنا أكثر في عمق الفيلم نرى أنه لم يتناول لعبة البيسبول بحد ذاتها بقدر ما اهتم باقتباس المشاعر والأحاسيس التي تراود شخصيات الفيلم. والخوض في الأروقة الخلفية للعبة بكل ما في ذلك من دراما، وقصص لا يراها المشجع العادي لأي فريق رياضي ومهما كانت الرياضة.

The Help 2011

The Help
"التغيير يبدأ بهمسة"

يتعامل فيلم "المساعدة" مع مشكلة لطالما تناولتها الأفلام سابقاً، ألا وهي العنصرية في أمريكا والتي يمارسها بيض البشرة على السود بأبشع الأشكال حتى قاموا بوضع حدود فاصلة وهمية تقيد حقوق السود وتمنعهم من الحياة حياة كريمة كأي إنسان حر. وفي جنوب أمريكا بالذات كانت المشكلة العنصرية متفشية بشكل أكبر، وعلى الرغم من ذلك فإن التعايش كان حاضراً بقوة بين البيض والسود، وهناك تآلف بينهم في الحياة اليومية رغم الفروقات العنصرية التي كانت تمنعهم من التعامل فيما بينهم بشكل سليم. ولكن الميزة الأهم كانت أن الجنوبيين مثقفون أكثر من سكان الشمال، وبالتالي كان من المقبول أن تنشأ أولى بذور التحرر العنصري ونبذ الطبقية في الجنوب، لأن كل مثقف وعاقل سيرى الحقيقة الواضحة وهي أن الفصل العرقي ليست مجرد جريمة بل هي وهم كبير وقع ضحيته الكثيرون.

Midnight in Paris 2011

Midnight in Paris
"رحلة ممتعة في أحلام وودي آلن"

كلنا نريد أن نحلم ونعود بالزمن إلى الوراء ونلتقي الشخصيات التي لطالما عرفناها من القراءة عنها في الكتب، ومن هذا المنطلق يكون "وودي آلن" فكرة فيلمه الجديد "منتصف الليل في باريس" الذي يكمل فيه رحلة استكشاف المدن الأوروبية بعد أن مر على لندن، وبرشلونة في فيلميه السابقين.
 ولكنه هذه المرة يبتكر مدينة كاملة غير موجودة إلا في عقل بطل فيلمه "جيل" الذي يذهب إلى باريس برفقة خطيبته "إينيز" في رحلة لقضاء فترة ما قبل زواجهما في هذه المدينة الساحرة.

Crazy, Stupid, Love 2011

Crazy, Stupid, Love
"الحب الغبي يؤدي إلى الجنون"

عند رؤية فيلم كوميدي صدر من إنتاج سنة 2011 يمكن توقع أي شيء، وخاصة أن كوميديا هذا العام بالذات تتبع سياسة مختلفة عن كل ما ألفناه من هذه النوعية. حيث نرى استباحة عامة للعلاقات بين الناس ومحاولة لإقناع المشاهدين بطريقة خفية بأن طريقة الحياة المنفتحة والمتحررة من أي أخلاق أو التزامات هي أمر طبيعي جداً. ولكن لحسن الحظ أن هذا الفيلم لم يتبع هذا المنهج نفسه بل قام بعرض الأفعال السيئة أمامنا لا ليقنعنا بها بل لنرى الحالة الصحية المعاكسة عندما يعود كل إنسان إلى رشده ليتصرف بالطريقة الصحيحة التي كان ينبغي له أن يتبعها في حياته كلها. لذلك كان هذا الفيلم هو الأكثر اتزاناً وصاحب الرسالة الأفضل من بين أفلام كوميديا هذا العام.

X-Men: First Class 2011

X-Men: First Class
"شاهد بداية القصة"

تعتبر سلسلة X-men من أشهر سلاسل الكوميكس التي تم تحويلها إلى أفلام سينمائية، وذلك بسبب تعدد أجزائها، وتنوع الشخصيات الموجودة فيها، وهذا جعل جمهور السلسلة كبيراً، وخصوصاً بعد تولي المخرج Bryan Singer مهمة إخراج الأجزاء الأولى التي يعتبرها الكثيرون هي الأفضل. ولكن المشكلة كانت في فقدان الجديد بعد كثرة الأجزاء، ولذلك كانت الحاجة إلى فكرة تعيد للسلسلة الأفلام شيئاً من التجديد، وهذا ما حصل في هذا الجزء تحديداً.